巴德玛饰演的草原母亲，让人倍感亲切。1991年，由其领衔主演反映蒙古精神的电影处女作《接近伊甸》，给乔思雪留下了深刻印象。在考虑《脐带》母亲一角的演员人选时，她第一时间便想到了巴德玛老师。对于能和这样一位德高望重的老艺术家合作，乔思雪深受鼓舞。

正片中，每一位主播还收到了一个神秘的“小红心”礼盒，里面放着节目组对主播的寄语和摘选的观众留言。留言中有令他们忍俊不禁的极尽赞美，也有感谢他们陪伴自己度过人生困境的真情流露，还有嘱咐“注意休息，不要太拼”的暖心叮咛。在看到观众留言“谢谢你治愈了我的时光”“陪伴是最长情的告白”时他们会忍不住落下眼泪，平时在网络上常常不自觉地关注少数“不好的声音”，却忽视了更多珍贵的善意。以为是单枪匹马，却被无数美好治愈，《送你一颗小红心》在细小的美好中传递情感价值，也告诉屏幕前的更多观众：你不孤单。

当了四年全职爸爸，钭皓倍却并不是一个信息闭塞的爸爸。他的另一个身份是自媒体旅行博主，对他而言，拥有自己的兴趣，在家的生活“不会越来越封闭，只会越来越广泛。”

杀死旧神的参赛者，将获得旧神的神力，变成新的希腊天神。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

又过了两年，女主与朋友去男主所在边疆小城旅游，不慎把车弄丢了。在万般无奈下，女主终于拨通了男主的电话，寻求帮助。两人终于迎来了，重归于好的第一步，迈出了这一步，就意味着重启了爱情修复之路。