《小美人鱼》于5月全球上映的成效如何，也将是迪士尼会否持续制作“怀旧电影”、坚守“觉醒立场”的重要指标，至少目前灵魂人物罗伯特·艾格，仍对此片信心满满，如他所说：

对于偶像剧的“造梦”功能和青春题材“不悬浮”之间的问题，李青蓉也分享了自己的看法：“我觉得这两件事情并不冲突，而且我会期待这两件事情在自己的戏里面都能够并存，都能够做到。我个人很在乎‘不悬浮’这件事情，每一个角色要做的每一件事情、每一个情绪，都要找到‘点’，找到‘力道’，每一个故事的情节是因为前面什么事情怎么衍生出来的。我很在乎角色的情感轴线、人物的逻辑性，这个部分就会比较写实。”

相比《卡门》，《阿莱城的姑娘》则显得“安静”很多，这部创作于1973年的舞剧讲述了普罗旺斯的年轻人弗莱德里举行婚礼前夕，在爱和被爱的矛盾中不堪煎熬，经历一番内心的挣扎，最终选择逃避现实的故事。该剧音乐同样出自比才之手，以其明快的色彩和难得的激情成为了最受欢迎的管弦乐组曲之一。罗兰·佩蒂则将这部音乐作品进行重构，赋予了它新的生命，舞剧运用明亮轻盈的步法、激情澎湃的动作、欧洲戏剧特有的浪漫主义情调抒写了属于芭蕾的独有神韵。罗兰·佩蒂曾讲道：“这个作品最初并未给我带来特别的感动，但随着时间的流逝却越来越深地感染了我。”

电影《翻转的手心》由董金明担任导演，资深纪录片导演夏蒙担任总监制，沈怡担任总制片人。影片创作遵循人文纪录片创作规律，依据创作的时代性和典型意义，用丰富的体验、敏锐的眼光去透析、记录和提炼多维生活的闪光面。没有人设、没有剧本，影片呈现的只是生命的点滴和鲜活的现实，它包含了独处、生命、爱与关怀等人性话题。面对不一样的他们，启迪全社会每一个健全人都用最真实心态去了解自己、认知生活、探究世界。

究竟是使用原声还是配音，我们不能“一刀切”，关键还得看作品需要。但舆论不断对影视剧使用原声还是配音的话题进行讨论，实际上为行业提供了校准发展方向的契机——长期以来，视觉文化占主导，影视创作中声音经常处于被忽视状态。部分创作者片面追求视觉效果的完美，不惜牺牲作品声音的真实性和艺术性。有的制片方在挑选演员时，会挑选颜值高、视觉呈现效果好的，而非贴合人物形象、台词功底强的。而今，原本附属于视觉影像的声音，开始对视觉至上的娱乐工业生产标准提出挑战，倒逼着创作者乃至行业从声音入手建构更加真实的叙事空间，从表演入手塑造更加贴近角色的人物形象。

玩笑归玩笑，每个麻花人对于作品都是保持极高的尊重，从剧本阶段，艾伦就开始参与创作，和宋阳一起丰满这个角色，也让郑前和家人的故事线有了更具戏剧张力的成长弧度。