《荒原》尝试中国电影类型“拓荒” 任素汐独行荒原与内心对话

2000年，17岁的武文杰从艺校毕业，加入了他梦想中的县文化馆。每逢黄土地艺术团下乡演出，他都被老乡们的淳朴与热情感动。

继李白携他的“朋友圈”在大银幕上下激荡起诗忆盛唐的热潮，苏东坡接棒成为今年夏天占据注意力C位的千古名家。

为了促进文化交流，国家大剧院为扬·沃格勒安排了一次“深度游”。3月10日晚，扬·沃格勒在音乐厅欣赏了苏州市评弹团“光前裕后”四大名著评弹专场，近距离领略到这项中国传统曲艺所蕴含的独特魅力。观演结束后，他到后台与评弹名家盛小云交流观演感受，他说：“虽然我看不懂字幕，但还是非常感动，我能够感受到作品中强烈的情感并产生共鸣，相信这样富有感染力的表演去到德国，德国的观众也一定会产生共鸣，这正是文化交流的意义所在。”

这个投票是两周多前开始的，目的是给美国影视制作者联合会（AMPTP）施压，在接下来开启的双方劳资谈判中，演员工会随时可以拿罢工来威胁，逼资方接受自己的条件。

其次，整部电影跌宕起伏的剧情设计与人物形象刻画也很出彩。全片由一起非法校园套路贷引发的富商性侵案为导火索，牵扯出故意杀人、古墓盗窃、官商勾结等犯罪事实，通过铺垫背景故事的闪回、人物关系的复杂演变、突破常规的反转等方式层层递进，为真实的故事底色增添了戏剧色彩。角色是情节的灵魂。影片中不论是把犯罪看得不足挂齿、嚣张乖戾的富商陈鑫，还是正义勇敢的检察官李睿，又或是阴郁忠诚的洪启明和机智冷静的辩护律师童雨辰，每一次黑与白、善与恶的交锋都会激发角色内心的拉扯和立场的选择，演员对人性的驾驭使人物形象更加鲜活立体。